Lee Morgan之《Locomotion》採譜分析
採譜／整理／分析 – 謝啟彬 Chi-pin Hsieh
Blues很簡單？任何和絃一定要reharmonize？不一定哦！在爵士樂中，「技巧」仍是很重要的一個部份，這就是我常覺得爵士樂之前最好先對樂器的掌控有一番程度，也覺得爵士樂不是“古典樂的逃兵”，它並沒有比較簡單，反而需要更多事先的純熟練習與思考，這需要花很長的時間的。我們今天就可以來看看，時年十九歲的小號手Lee
Morgan，如何在高手環伺的組合中，仍然脫穎而出、十足搶眼？雖然這張「Blue Train」（Blue Note
CDP 7 46095 2）是John Coltrane的代表作之一，長號手Curtis
Fuller、鋼琴手Kenny Drew、貝斯手Paul Chambers、鼓手Philly Joe
Jones等皆為一時之選，但你將可以聽到Lee Morgan幾乎搶足了戲份，也為爵士樂小號的演奏設下了一個高標準。
先來看看曲子：《Locomotion》是上回我們選出的二十五首樂手必備之Blues之一，比較不同的地方是它沿用了傳統經典曲的「AABA」曲式（如同《I
Got
Rhythm》），每個A都是一段十二小節的Blues曲式，而B段則是連續的屬七和絃半音循序下行。如此在演奏上便增添了難度，因為在樂手即興的過程中，常容易搞錯段落，譬如在A3之後直接漏掉A1跳至A2之類的毛病，便常常發生，加上速度快，就更容易算錯了！而於和絃方面則有幾處值得注意：
一、自Charlie
Parker以降，爵士樂手把傳統的藍調屬七和絃與調性概念混合（如同《Blues For
Alice》之改造），因此在處理原來的I7時，常會省略成IMaj的三和絃，而第五小節的IV7即改為四級的IVMaj7三和絃或七和絃，尤其於即興時最為明顯，譬如大家習慣到了藍調曲式的第四小節再把I7凸顯出來，因為它將是下一個IV的V7
二、第二小節的IV7間或會被即興者忽略，是可有可無的，當然我們敬愛的John
Coltrane仍是非常努力地把它吹清楚，Lee Morgan就直接刷過去了！
三、同理於B段這個橋段中，原本是連續下行的Ab7-G7-Gb7-F7，但諸如Lee
Morgan並沒有把第一個和絃想成屬七，反而是想成大和絃，反正樂理上也說得過去，AbMaj是降B大調的bVII7
在這個“原典版”中，先由鼓手Philly Joe
Jones來個四小節的鼓即興前奏，便進入主題，此曲的主題旋律只有零星的幾處類似像Blues
Riffs的句子，空白的地方就由Coltrane的短暫即興來補足，而除了第一位即興者Coltrane是馬上接下去即興整個進行（Changes）之外（0:47），在接給第二位即興者Curtis
Fuller及第三位即興者Lee Morgan時，節奏組皆停下來給予兩位八小節的「Solo
Break」，控制權完全在Philly Joe
Jones的手上，而鋼琴的即興就沒有了這八小節，在接給鼓即興一小段之後，再度回到主題。Coltrane的即興正如他慣常處理Blues一樣，清楚地把和絃都勾劃出來，並加上他進階級的和絃音變化，值得學習的是他有許多「強倚音」（Appoggiatura）的句型，造成非常Swing的效果；而Curtis
Fuller則大量運用短促的樂句及Swing的單音反覆，也有許多草根藍調的五聲音階，整體成效依舊斐然；鋼琴手Kenny
Drew的Comping照樣是輕盈跳躍，而他的即興也結合了Bebop與Blues的許多句法。
3:32進入的Lee
Morgan即興，正是清清楚楚地闡釋了「Drive」這個字！就算把鼓與伴奏去除，他照樣會有一種牛夾糖式的黏勁，但卻又能拖著大家拼命前進，而他的音色十分飽滿，卻又不只像他的前輩Dizzy
Gillespie一般地拚亮麗的高音，這是因為他的演奏方式常把嘴唇及出氣的方式夾得十分緊，所以出來的聲音自然又亮又粗，也即為英文說的「To
the
Edge」，但是這樣的演奏法是非常花力氣的，卻也變成Lee的一大特色之一。而他的另一大特色即是「半壓活塞」（Half
Valve）的運用，藉此會產生許多半音、藍調滑音、裝飾音的效果，也讓他的句子能更快更“飄”，當然其代價，仍舊是體力的耗費，無怪乎許多與他同期的樂手常會說，每次聽Lee
Morgan演奏時，都感覺好像要用盡他全部的力氣似的，算是蠻“血氣方剛”的吹法，君不見模倣他吹法的Freddie
Hubbard，在十幾年後嘴唇就整個受傷損壞了？如果Lee不是那麼早死，他可能也會碰到一樣的問題。
而Lee的精彩Bebop吹法，也是承襲於他的早期影響之一—Clifford
Brown，他們皆吹得極其精準、乾淨，卻又具有強烈的旋律性，也都會運用許多動機來延伸發展，因為他們在處理許多線性的半音趨近上，都是一等一的高手，非常值得學習。但聽者會感覺到的是Lee
Morgan的吹法比較“Blues”些（因為前述技巧的影響），而Clifford
Brown則比較“陽光男孩”些，因此像Lee的吹法就能在日後大放異彩的Groove Jazz如《The
Sidewinder》一曲中充分發揮，也影響了許多帶有Funk色彩的小號手。各位可以先聽聽他擺重音的方式，這個特點也應可帶給你一些練習的idea才是。
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