Wes Montgomery之《Whisper Not》採譜分析第2頁
很快地於主題之後，先由Wes展開動人的即興，值得注意的是：他於此曲中從頭到尾都是以八度演奏的，正是他最大的特色。這樣的聲響會很飽滿且溫暖，不但速度不能太快，還能產生這份採譜的重點—Lay Back，請仔細聆聽他如何讓每一個音的落點都稍稍地落在固定鼓點的後面一點點，有些特別加強之處我也注明了出來，聽起來速度是浮動的，隨著情緒而前進，但如果弄巧成拙就變成拖拍了。這種很有“Feeling”的詮釋沒法子教，也沒有標準，最好的學習方法是學習模仿爵士女歌手Billie Holiday的歌聲，沒有人可以像她一樣把速度及情緒控制得如此完美！Wes想必也是受到她的薰陶的，請盡量多聽幾遍，並試著於您的樂器上把它重現出來。
有一些小記號也許可以更有助於各位，譬如某些音符前後方的裝飾音（Grace Notes）、滑音（Slides）、重音（Accents）等等，都是讓音樂更有生氣的方法。還有就是絃樂器的特色—可以橫跨兩個全音以上的滑音，也可以善加利用，可產生歌唱性的效果。第5小節的每拍切分再度出現，應該能給您一些心得吧？另外，奠基於不同的Syncopations，有時候音符會延遲解決，如同第8小節第三拍的Do，因為Wes的節奏idea是由Em7延伸過來，這個Do應算是Fm7和絃音的延遲（您要說這是一個錯誤也可以）；先現音的發生在於第16小節同樣的和絃進行，另一個琶音式的idea讓Do往前挪了半拍。
第28小節的「Mi-#Do-bSi-G-Mi-#Do」下行也是Bebop概念中相當重要的一種，各位覺得它像什麼？是不是C#dim7和絃的琶音「1-b3-b5-6(bb7)」？如果您以A7b9來看，它就變成了「3-5-b7-b9」，請牢牢地記住這個跟「This is a book.」一樣重要的句型，您可以想成從A7的三音開始（3-5-b7-b9）、五音開始（5-b7-b9-3）、降七音開始（b7-b9-3-5）、Tension降九音開始（b9-3-5-b7），因為減和絃是可以互相轉位的，C#dim7=Edim7=Gdim7=Bbdim7，各位也可以反向回來想，並再多聽一些爵士唱片，把這種基本爵士語彙融入您的演奏中。
同樣的地方還有一個啟發之處，您會發現Wes把三連音用得非常好，有時候以休止符代換，會有一種滾動的前進效果，如果我們用得好的話，爵士樂行話會說這是「在口袋裡」（In The Pocket；大概是三連音長得像口袋？！），您可以試著練習以下的節奏，把各種方法都代入，很多薩克斯風手也這樣吹：
最後剩下一個弔詭之處，就是在要進入B段Am7b5前的前一個和絃，他們的演奏很不明確，有時是A7、有時是Eb7、有時是Db7，每次都不一樣。為了不讓大家混淆，我還是放上了原來Benny
Golson版本的Bb7，但加上了括弧，望請明察！
請容許我再強調一次：這些採譜分析是給所有樂手的，千萬不要因為樂器的不同便放棄，在爵士音樂中學習觀察其他樂器的特色或想像成不同樂器的感覺即興，不但一點都不奇怪，還甚至是正常的！請儘可能地聽熟原版錄音，並勤加練習吧！祝Lay
Back愉快！
《風格相近之其他專輯作品參考》
1. Jimmy
Smith「Softly
As A Summer Breeze」（Blue
Note 7243 4 97505 2 4）＊With
Kenny Burrell
2. Grant Green「Standards」（Blue
Note 7243 8 21284 2 7）
（歡迎對本文有任何疑問者與作者聯繫！）
*The Solo Transcriptions and Lead Sheets in this non-profit website are merely for using in EDUCATIONAL purpose , as the authors of these artitcles who transcribed them from the records by ourselves , we request you please NOT to spread them out casually , thank you !