給鼓手(與所有樂手)的「O.A.K.」概念


文/謝啟彬
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鼓手程度高低的差別,不是在於能打多快、多準、多大聲、多Groovy、Solo多長......等等,那是基本功的層次而已。

對於音樂上的合作樂手而言,如果鼓手還能再幫音樂加分,耳朵中有

配器(Orchestration)的概念
編曲(Arranging)的概念
具備同樣等級的音樂常識(Knowledge)


聲音聽起來就會不一樣,這無關花俏,而是一種細緻。

那我們就把這稱為
「O.A.K.」概念吧!呵呵!

以下舉三個當代爵士鼓手的例子來聽聽看,當然三組團隊整體也都是非常棒的:

O - Orchestration



聽聽André Ceccarelli如何掌控音色?鼓的聲音整個變立體了,不只是打擊樂器的層次而已!本來就該有大小聲強弱,但多了對「抑揚頓挫」(Articulation)的嫻熟,音樂也因為這樣而活起來!


A - Arranging



聽Jeff Ballard就知道他會去回應、填補,讓整體聲音變得豐富而又讓音樂順暢前進!


K - Knowledge



多學Hard Bop時期的曲子,絕對是掌握現代爵士語彙與律動的必要功課!這是John Coltrane的名曲,年輕不算大的Eric Harland卻已經熟知每個該有的Kick,該有的Break,然後「再加上他自己的東西」,成果就是這樣!


最後的小叮嚀:

1. 請不要快轉去看Drum Solo而已...

2. 各位會發現我盡量舉Piano Trio的例子,就是因為在這種組合中,鼓手所要扮演的角色最需要O.A.K.


讓我們一起深入學習、一起進步吧!加油!



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