所謂的謙虛、自信以及磨鍊—給年輕有心樂手們的勉勵


文/謝啟彬
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所謂的謙虛,應該是知道這世上還有很多好音樂等待我們去發掘、去學習,然後會給自己訂目標,好好地去追求、去充實

謙虛的意思,不是說因為我是個遜咖,我很多事情都不知道,所以我只要學比較基本的或是比較簡單的就好了

~覺得近年來接觸到的一些本地學生,常誤解了“謙虛”的真諦,然後出現學得很保守、進步地很慢,卻認為自己是很乖在學所以“應該還是有在好好學吧?”的觀念

另外一種極端,當然就是“不謙虛”,眼高手低,不想學紮實卻很“哈”看起來比較眩的曲子的

總之,別誤會了“謙虛”的真諦,因為,有可能因為這樣,會認識不到這樣的好音樂,或是要多走很多冤枉路~



聽聽另一個日本樂手的好版本:




‎[讀書學到的小故事分享]

有一個少年人學劍,找到一位深山中的老師父,問道:「如果我要練成像你一樣的工夫,需要練幾年?」

師父打量了一下少年人,說:「十年」。少年人繼續問道: 「師父,如果別人一天練劍八小時,我練16小時,可不可以五年下山?」師父搖搖頭說:「不行!那可能要20年。」少年人不解。師父繼續說道:「一個真正的絕世高手,要學會觀察環境的變化,如果你一天練劍16個小時,就只有熟記的招式,將失去觀察與反應的能力,所以需要20年。」


出自以下這本書:

Pasted Graphic


我也來分享兩個音樂家的小故事,這都可以查到資料的,不是我信口雌黃哦 ^^:

一、在電貝斯發展的歷史中,被公認是Slappin'與Poppin'技法之父,來自舊金山的Larry Graham,原來是位吉他手,因為玩團的夥伴裡頭沒有鼓手,所以他就在一把租來的貝斯上開始用大拇指敲撥,做出Funk的律動(Funk並不一定表示就要Slap,譬如Earth, Wind & Fire的Verdine White就不Slap,而注重句型上的Groove),因此我們就可以學到,Larry Graham的創意發明,原來是來自於「匱乏」與「模仿」~




二、知名的當代爵士鼓手Antonio Sanchez,被公認其鼓技超群,找他合作的吉他大師Pat Metheny說,第一次聽到他打鼓,以為有三個鼓手一起打!然而根據有一期的Modern Drummer雜誌專訪,他說因為早期他常去歐洲當別人的Sideman巡迴,很多時候鼓手跟鋼琴手一樣,不能自己帶樂器,在很多歷史悠久甚至是老舊的小Jazz Pub中,他必須用當地的鼓組—通常都狀況很糟—讓聲音聽起來OK,所以他的磨鍊與進步,其實是來自How to use a bad drum set to make it sound good and fit into the music!也造就了他細膩而獨特、繁複的鼓語~




Pasted Graphic 8延伸閱讀

從其他行業的佼佼者學到:成功不能複製,但是態度可以

常常愛“喊”自己很糟不夠好別人都比我厲害自己又很容易卡住的缺乏自信者,我又要來“一針見血”囉!

「能力」不是要你一次會所有的東西,「能力」是在台上的你如何真正做好一個東西—台上與台下的差異

你確定你都聽得懂?可以跟上?然後回家可以練得起來?—論吸收

學樂器還是學音樂?—技術與技巧,並不表示就是風格與技法

各位未來的競爭者—你準備足了嗎?還是沒人告訴你真相?

一桶冷水的意義傳承

練習加上實戰才有可能進步到下一個層次

沒有不好的曲子,只有不好的演奏者

梧鼠五技而窮

找出問題的真正源頭

天才小鼓手也需要環境中的前輩帶領才能發揮與茁壯

該怎麼克服學習爵士樂時所遇到的恐慌?

凱雅老師在第七堂大眾爵士樂欣賞講堂後的感想與分享~

歡迎來看TISJA Reunion Jam年度成果發表,並持續參加下一年度的TRJ!

眼界要高,身段要低;要有自信,也要有自省—別全部做相反呀!

日本高中生的激動眼淚

方法不對,努力是徒勞無功的,是達不成目標的



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